Новые возможности цифровой фотографии

Цифровые камеры открыли перед фотографией изумительные новые возможности. Вашему вниманию предлагается обзор нескольких приёмов цифровой фотографии, которые были описаны на этом сайте с самого начала. Сейчас эта глава является мотиватором к изысканиям различных приёмов, доступных в цифровом мире. Описание каждого приёма содержит ссылки на более детальные советы, если вы захотите узнать о нём больше.

Оборудование камер проделало гигантские шаги в своей способности воспроизвести наше визуальное восприятие в отдельно взятом снимке. Однако, несмотря на весь достигнутый прогресс, многие ключевые ограничения никуда не делись. Наши глаза способны различить намного больший диапазон светотени (динамический диапазон), более широкий набор оттенков цвета (гамму цвета) и может оценить, что в данной сцене является белым (баланс белого), намного лучше, чем любое фотографическое оборудование.

Фотографам следует помнить об этих и других ограничениях, чтобы выделить элементы сцены, как они их видят. Борьба с ограничениями зачастую требует интерпретационных решений как перед экспозицией, так и после неё.

Когда мы смотрим на происходящее, у нас есть драгоценная возможность осмотреться вокруг и сменить предмет визуального анализа. Эта способность сильно отличается от способностей неподвижной камеры с определённым объективом; в следующих трёх разделах рассматриваются последствия таких ограничений, а именно:

Каждый из приёмов, преодолевающих эти ограничения, может вызвать повышенный эмоциональный отклик у зрителя, акцентируя не только собственно предмет съёмки, но и способ его увидеть.

Увеличение глубины резкости

Наши глаза могут сфокусироваться на любом отдельном объекте, в то время как объектив должен выбрать определённую точку фокусировки и то, что фотографы называют «глубиной резкости», то есть диапазон расстояний вокруг фокальной плоскости, в пределах которых резкость фокуса сохраняется. Такое отличие ставит фотографа перед важным интерпретационным решением: хочет ли он отобразить сцену способом, который привлекает внимание только к одному аспекту, оставляя лишь его в фокусе (как это могло бы случиться при мимолётном взгляде), или наоборот, хочет ли он показать все элементы сцены в фокусе (как это выглядело бы, если охватить её взглядом полностью).

До недавнего времени традиционная фотография была принципиально ограничена таким выбором, поскольку всегда существует компромисс между длительностью выдержки, глубиной резкости и визуальным шумом (или зерном плёнки) для любого фото. Там, где требуется артистическая гибкость, можно использовать приём, который создаёт одно фото из нескольких экспозиций, сделанных с разными точками фокусировки. Это аналогично тому, как наши глаза могут охватить как близкие, так и далёкие объекты на протяжённой сцене.

Пример глубины резкости

Если бы вы остановились перед показанной картиной и взглянули на неё мельком, ближе всего к тому, что вы увидите, было бы первое или второе изображения, в зависимости от того, что вас заинтересовало. С другой стороны, если бы вы осмотрели всю картину целиком, уделив внимание и парапету на переднем плане, и мосту с деревьями на заднем, ваше зрение показало бы вам детали по всей глубине, как на итоговом изображении справа. Такой приём позволяет фотографу избежать традиционного выбора между глубиной резкости, шумом или зерном плёнки и величиной выдержки. Конечный результат в отпечатке имеет и меньше шума, и больше резкости по всей глубине.

Расширенный динамический диапазон (HDR)

Когда мы окидываем взглядом картину, наши зрачки адаптируются к изменению условий яркости, расширяя динамический диапазон, в котором мы способны различить детали, а также улучшая локальный контраст. Это заметно, когда мы стоим у окна в тёмной комнате в солнечный день и видим не только детали внутренней обстановки и вокруг окна (например, раму или узор занавески), но и вид из окна в интенсивном свете (как, например, травинки на лужайке или облака в небе).

Камеры, с другой стороны, не всегда способны зафиксировать большие градации яркости, по крайней мере не с тем контрастом, с которым мы их видим. Традиционная пейзажная фотография использует для преодоления этого ограничения фильтры объективов, которые пропускают больше света в тёмных частях картины и меньше в светлых.

Это довольно неплохо работает, однако применение фильтров ограничено кадрами с простым распределением света, поскольку иначе потребуется сложный фильтр. Обычно это ограничивает фотографов снимками, на которых присутствует яркое небо, плавно переходящее в тёмный передний план, для чего используется показанный ниже фильтр.

Другие сцены, например, содержащие дополнительное электрическое освещение или предметы в лунном свете, имеют намного более комплексную геометрию освещения, чем доступная для съёмки с использованием традиционных фотографических приёмов. Чтобы увеличить динамический диапазон снимка, сохранив при этом локальный контраст, можно сделать несколько снимков с одинаковой композицией и различными экспозициями, по одной на каждую из освещённых по-разному частей. Этот подход был заимствован из аналогичных приёмов астрофотографии. Сделав несколько экспозиций для каждой из интенсивностей освещения, можно впоследствии объединить эти изображения, используя любую выбранную геометрию освещения — тем самым разнообразив типы сцен, которые можно воспроизвести в фотокарточке.

Подробно о таком подходе рассказывает статья, посвящённая использованию расширенного динамического диапазона (HDR).

Широкое поле зрения

Осматриваясь, мы можем охватить более широкое поле зрения, чем это может быть возможно для выбранного объектива. Чтобы сымитировать наше поведение, а также чтобы повысить детальность изображения, можно направить камеру в нескольких смежных направлениях и сделать экспозиции. Впоследствии их можно объединить программно способом, который учитывает искажения объектива и перспективу — создавая цельное, бесшовное изображение. Такой подход называют склеиванием фото или цифровой панорамой.

В следующем примере объектив с относительно узким полем зрения (всего 17° по горизонтали или 80мм на 35мм камере) был использован для создания итогового изображения, которое содержит больше деталей и имеет более широкий угол зрения,чем это возможно для одиночного снимка. Как можно видеть, сравнивая снимки до и после склеивания, создание одиночного снимка из мозаики изображений является существенно более комплексной задачей, чем простое выравнивание изображений; процесс должен также учитывать перспективу. Обратите внимание, как крыша кажется изогнутой в исходнике, тогда как на итоговом отпечатке она прямая.

Раскидистое дерево, мозаика
Отдельные снимки Бесшовная склейка

Результат демонстрирует нам перспективу, которая потребовала бы объектива с углом зрения по горизонтали 71°. Ещё одним плюсом является то, что итоговое изображение содержит в шесть раз больше деталей и локального контраста, чем возможно получить в одиночном снимке (даже если иметь такой объектив).

Учебник цифровой фотографии содержит более подробные и технические описания этих и других фотографических концепций...

- Back to Photography Tutorials -